GACKTIONARY - Capitolul 92 (GACKTism)

９２．”僕が歌えばどんなものでも僕の歌になる。

どんな方法でやろうが僕の音楽を作れるって信じてる。

僕は僕でしかない。

Dacă o pot cânta, nu contează ce este, va deveni melodia mea

Cred că îmi pot crea propria muzică indiferent de cum o fac.

Pot fi doar eu.

Când se creează melodii, sunt momente când membrii din trupă ar spune ceva de genul ”Asta sună ca o frază de trend, ce spui să o scoatem?”. În acele momente, voi răspunde cu asta. ”Dacă devine o melodie care nu este a mea prin simpla compunere a unei fraze de trend, atunci nu ar trebui nici măcar să fiu vocalist încă de la început!”

Nu mă prăbușesc așa de ușor. Ideea este că orice melodie pe care o cânt se va transforma în melodia mea. Asta este diferența dintre un profesionalist și un amator.

Într-adevăr, melodia în sine este importantă, dar cântărețul care o exprimă este și mai important. Indiferent de cât de bun ești când cânți la karaoke, pur și simplu ești doar bun la a cânta.

Un cântăreț care cântă pe scenă este cineva care poate face orice melodie a sa și în același timp să o ofere ca propriul lor mesaj. Asta este ceea ce înseamnă cu adevărat să fi un cântăreț. Aceasta este diferența dintre o persoană care urcă pe scenă și o persoană care este bună doar la karaoke.

Pe de altă parte, dacă noi, cântăreții buni, mergem la karaoke, vom putea să le facem pe fetele care ascultă pe margine să se simtă atât de impresionate că vor plânge. Desigur, putem face asta indiferent de ce melodie este, chiar și Enka. Vom putea să o oferim în mod corespunzător ca mesaj. De asemenea vom putea să-i facem și pe cei în vârstă să plângă. Aceasta este diferența evidentă între un profesionalist și un amator.

GACKTIONARY - Capitolul 77 (GACKTism)

７７．僕は自分で見たい夢を見る。

頭の中で考えて。

Văd visele pe care vreau să le văd.

Mă gândesc la ele în mintea mea.

Sunt luat în râs de multe ori când spun asta, dar controlez visele pe care vreau să le văd. Asta este puțin amăgitor, deși nu înseamnă că conținutul viselor pe care le pot vedea sunt ceea ce vreau să văd.

Mă culc. Și odată ce fac asta, visele încep. Povestea începe de una singură. Chiar dacă nu îmi imaginez, diverse povești vor începe. Totuși, ceea ce se întâmplă în acele povești, poate fi schimbat de mine. În momentul în care mă gândesc ”Aici, această persoană va intra!”, aceea persoană va apărea, și când mă gândesc ”Când această persoană apare aici, asta se va întâmpla!”, așa decurge povestea.

De asemenea, ceea ce se întâmplă deseori este că atunci când scriu o melodie, chiar înainte de a mă culca, voi adormi în timp ce cânt la pian. În timp ce când la pian în visul meu, după ce umblu de colo colo, voi continua să lucrez la melodie, și deseori când mă trezesc, pot recrea aceea melodie iar.

Linia dintre realitate și somn dispare pentru mine. Zbor prin tot felul de spații și timp. Mă mișc constant. Ca să știți cu toții, este posibil ca să exist în altă lume în același timp.

Gackt blog – 16 mai 2017

Melodiile sunt un lucru psihic

Am început și această dimineață cu înregistrări.

Din moment ce mă voi îndrepta spre America în curând,

Trebuia să termin înregistrările până într-un anumit punct

Și munca s-a adunat.

Mi-am terminat antrenamentul repede,

Și am început să înregistrez.

Melodiile progresează mai ușor decât de obicei.

Munca a mers bine până la jumătate,

Când brusc nu mai aveam starea de spirit,

Și am devenit incapabil de a mai cânta.

Din moment ce melodiile sunt ceva ce se bazează pe mentalitatea ta,

În momentul în care ieși din stare

Vei deveni complet incapabil să creezi ceva bun.

Desigur,

Ajungând la această vârstă, pot cu siguranță

Da acordul pentru partea tehnică și de abilitate fără vreo îndoială, dar

Personal, nu pot trece mai departe.

Nu am ce face, decât să spun că nu se mai poate face nimic.

Cu cât îmbătrânesc,

Dimpotrivă, am devenit și mai greu de mulțumit de această parte.

În cele din urmă,

Fără a obține satisfacție indiferent de câte ori am făcut-o,

Am decis să mă opresc la jumătate.

Chiar și pentru mine, încă nu pot contola această zonă.

Mă întreb cum fac ceilalți vocaliști.

În timp ce se făcea seară, am ieșit cu toată lumea la cină.

Din moment ce avem multe persoane astăzi,

Ne-am îndreptat spre ”RAMA5”, un restaurant thailanez care îmi place.

Pentru că acest restaurant

Răspunde destul de bine când avem multe persoane cu noi,

Este destul de folositor.

Și camerele private sunt destul de luxurioase și

Sunt excepțional de ușor de folosit când sosesc clienți din Japonia.

Când am să merg în America, cel mai neplăcut lucru din toate

Va fi asigurarea că am o cameră privată.

America este o țară ciudată.

În ciuda faptului că este o țară atât de mare cu atât de multe tipuri de oameni,

Indiferent la care restaurant merg, întotdeauna sunt prea puține camere private.

Se pare că ei chiar nu au obiceiul de a mânca în camere private.

Și,

Când cer o cameră privată, deseori sunt întrebat pentru câte persoane va fi.

Mă întreb dacă este din cauză că ei cred că a cere o cameră privată

Echivalează cu a avea un număr mare de oameni cu tine.

Ei bine,

Chiar și în Asia de sud-est, sunt țări unde este dificil să mă asigur că am o cameră privată, dar

Pot spune că în KL, acesta este un lucru care este excepțional de ușor de obținut.

Sunt neobișnuit de obosit.

Sunt destul de somnoros.

Este rar să simt o asemenea moleșeală puternică...

Oricum, trebuie să mă asigur că nu adormi în timpul mesei.

Ei bine atunci, cred că ar trebui să mă concentrez pe cină.

Să aveți o noapte minunată.

Gackt blog – 23 martie 2017

Astăzi este ziua de lansare a melodiei ”Tsumi no Keisho – Original Sin –”

Astăzi este ziua când cel de-al 48-lea single al meu ”Tsumi no Keisho – Original Sin-” este lansat.

Mi-am făcut antrenamentul de dimineață,

Și am început imediat să mă pregătesc.

Voi lua un avion și mă voi îndrepta spre Jeju pentru prima dată.

A trecut ceva timp de când am fost ultima dată în Koreea, dar

Sincer, nu sunt așa de emoționat.

Mă întreb de ce.

Poate pentru că toate clădirile sunt pur și simplu albe.

Poate că este doar imaginația mea care face orașul să pară rece.

În timp ce ne îndreptam spre aeroport,

Am vorbit despre Japonia și alte lucruri.

Pentru că astăzi este data de lansare a celui de-al 48-lea single ”Tsumi no Keisho –Original Sin – ”,

Am fost contactat de un număr de oameni.

De data aceasta, cumva,

Clipul meu a devenit un subiect fierbinte, din cauză că era extrem

Și a strâns un număr destul de mare de vizionări

Pe YouTube și alte platforme...

În primul rând, pentru că canalele muzicale de difuzare terestră

Trebuie să urmeze codul de difuzare,

Știam de la început că acest clip nu va fi difuzat.

Departe de ceea ce mă așteptam,

Chiar și canalele online mi-au spus că nu îl pot difuza, așadar

M-am gândit

”Ei bine, din moment ce am reușit să fac ce am vrut să fac, nu mai contează...”

Mulți din ascultătorii din lume

Spun că le place pe propria lor voință, pentru că este alegerea lor

Dar chiar și pentru asta, fiecare persoană are propria sa opinie, așadar

Chiar dacă nu este nevoie să fii împotrivă,

Presupun că nici nu este nevoie să o afirmi intenționat.

Fiecare persoană are propria sa opinie.

Muzica nu are nevoie de instrucțiuni.

De aceea este bună.

Sunt și o varietate de oameni care o analizează, dar

În primul rând, muzicianii

Sunt o rasă de oameni care au întuneric și deformări în inimile lor.

Și pentru mine de asemenea,

Folosesc muzica doar pentru a veni cumva

Cu un motiv pentru existența mea.

Să pot ajunge atât de departe pe această cale,

Este doar pentru că acest ciudat de eu

Are fani care îl sprijină,

Și dacă fac doar ceea ce îmi place

Și nu pot să fac pe nimeni să simtă astfel pentru mine,

Atunci nu va deveni nimic mai mult decât o autosatisfacție.

În aceste ultime zile,

Pe lângă lansarea single-ului,

Au fost zilele de naștere a lui Takumi,

Partenerului meu Ikeda, și a maestrului Igu Igu.

Este o perioadă fericită.

Vom face ceva în Jeju ca să-i sărbătorim.

Împreună cu toată lumea...

Gackt blog – 13 februarie 2017

Este ceva obișnuit peste hotare

Ieri a fost o zi amuzantă.

Un prieten, care îmi este ca un frate mai mic,

A venit în vizită de dimineață.

Și pentru prima dată după mult timp, ne-am distrat vorbind despre tot felul de lucruri până seara.

Despre muncă, despre muzică, despre poker.

Seara, m-am adunat cu prietenii de la muncă pentru cină.

Am mers la o zonă locală drăguță.

Am observat-o când am mai venit aici înainte, dar

Este interesant cum se simte foarte ”local” aici.

Acest sentiment neorganizat este de asemenea unul dintre punctele bune din KL.

Sunt multe astfel de locuri în fiecare zonă.

M-am gândit, așa cum este de așteptat

Că nu pot conduce un Lamborghini pentru a veni în astfel de locuri...

Așadar am condus altă mașină, care m-a făcut să mă simt mai încrezător.

Am mâncat Yakiniku împreună,

Dar prietenii mei început să bea sake ca nebunii.

Pentru că trebuie să conduc

Pur și simplu i-am privit, dar

Sticlele de sake au început să se golească la un ritm terifiant.

Dintr-un anumit motiv, fratele meu mai mic și staff-ul malaezian

Și-au spus unul altuia ”Pot bea mai mult decât tine!” și au început competiția.

Ea s-a scufundat tragic...

Ea mormăia ceva în timp ce adormea.

Înfricoșător...

A dormit complet în timp ce șoptea.

De parcă avea să arunce un fel de vrajă.

Oricum,

Cel mai amuzint lucru despre intrarea în acest loc

A fost faptul că au pus bețele pe suportul de la prosoape.

Am spus ”Nu așa se folosește!” dar ei bine,

Astfel de lucruri sunt comune peste hotare.

Apoi, am petrecut un timp înfricoșat

În timp ce ei și-au revenit și au început iar să bea.

În cele din urmă, au terminat tot sake-le din local

Și doar atunci s-a terminat cina noastră.

Ne-am îndreptat spre casă și am mai jucat poker împreună,

Și de asemenea ne-am întâlnit și cu un alt prieten.

Dintr-un anumit motiv, prietenul care a venit în pantaloni de înot

A decis brusc să facă un nonsens și să înoate în mijlocul jocului.

Și asta este ceva comun peste hotare.

Ei bine, viața este interesantă.

GACKTIONARY - Capitolul 25 (Gândire)

２５．僕が曲を作るときは、

いろいろな思いを込めて作るけど、

僕の手を離れたらそれは￥独り歩きして、

聴き手が自分たちで成長させていくもの。

Când creez o melodie, pun multe gânduri în ea,

Dar din momentul în care pleacă din mâinile mele, începe să meargă singură.

După asta, ascultătorii sunt cei care o vor lăsa să crească.

Pun multe semnificații în varietatea largă de melodii pe care le fac, și vreau ca multe persoane să le asculte.

Dar, să fiu sincer, nu gândesc ”Asta e ceea ce înseamnă”, ”Această melodie trebuie să fie ascultată așa”, ”Ascultătorul trebuie să simtă astfel” etc. Motivul este că eu cred că melodiile mele, din momentul care îmi părăsesc mâinile, încep să existe pentru oamenii care le ascultă.

Ascultătorii ar trebui să le asculte în ritmul lor. Ascultătorii sunt diferiți la nivel de maturitate, vârstă, și experiențe, așadar felul în care ei simt și interpretează melodiile sunt diferite pentru fiecare dintre ei. Tipul și profunzimea inspirației simțite sunt diferite pentru fiecare ascultător, și din moment ce melodiile mele nu sunt simple, părțile din ele care sunt cele mai impresionante variază enorm printre ascultători; de asemenea, încă un motiv pentru cei care cred că oamenii ar trebui să se bucure de melodiile mele după placul lor.

Muzicienii din timpurile vechi aveau tendința de a înghesui cât de mult ego puteau în muzica lor. Muzica mea este diferită. Poziția mea în a crea muzică este ”Asta este ceea ce eu cred, dar voi ce credeți?”. Ar trebui să fie atâtea interpretări pe câți ascultători sunt. Și melodiile mele au semnificații ascunse, așadar vreau ca ascultătorii să le asculte de multe ori și să primească multe emoții de la ele.

GACKTIONARY - Capitolul 4 (Acțiune)

４．料理はアルバムを作るのと同じ、やるとこだわるけど、毎日作るのは嫌（笑）。

A găti este la fel cu a face un album.

Odată ce am început procesul, devin foarte dedicat, dar nu aș vrea să o fac în fiecare zi.

Urăsc să gătesc cu pasiune, și la fel simt și în legătură cu muzica. Iubesc să ascult muzica, și de asemenea iubesc să mănânc. Dar urăsc să le produc. Motivul? E din cauză că devin prea mofturos cu ele. Mă cufund în ele. Sufăr pentru că pun atât de mult din mine în ele. Gătitul și muzica seamănă una cu cealaltă. Vii cu o idee, strângi ingredientele necesare, și ceea ce faci continuă să-și schimbe forma în timpul procesului. Uneori, fac ”Wow, deci așa iese?” în mijlocul procesului, și sunt multe cazuri în care procesul merge bine până ce ultimul ingredient este adăugat și strică totul.

 Când te gândești la asta, femeile casnice sunt incredibile. Sunt toate ca Tetsuya Komuro la începutul carierei sale. E ca și cum, imaginile apar în mintea lor, și ceea ce fac este destul de bun! Sunt cu adevărat uimitoare.

Oricon.co.jp – GACKT dezvăluie condițiile curente a industriei muzicii moderne ”Acesta este un moment care va ține până la moarte” – 3 iulie 2015

GACKT dezvăluie condițiile curente a industriei muzicii moderne ”Acesta este un moment ce va ține până la moarte.”

Artistul solo GACKT, după ce a ajuns la a cinsprezecea aniversare, va începe vânzările noului album remix ”GACKTRACKS – ULTRA DJ ReMIX”. De data aceasta, GACKT a acceptat un interviu cu ORICON STYLE și a vorbit despre situația curentă a industriei muzicii moderne, despre cum să treci peste insultele mediei, și în cele din urmă, despre singurătate și cum să ai un punct de vedere vibrant și mai liniștit.

[”Rock-ul” este un stil de viață, nu poate fi controlat de nimeni.]

Care au fost cererile pe care le-ai făcut către DJ-ii din acest proiect?

G: Am fost întrebat de câteva ori, dar nu, nu am avut nici o cerere. Din acest motiv, m-am asigurat că DJ-ii vor alege versurile și melodiile singuri. Așa că doar am cerut ca fiecare dintre ei să pună o parte din identitatea lor în ea. Dacă ar fi folosit doar vocea mea, aceeași atmosferă nu s-ar fi creat, poate că ar fi fost mai bine așa...imediat ce am auzit lucrarea finală, am realizat că nu a fost o greșeală să las și vocea mea originală, din moment ce nu ar fi mers fără ea.

Și ce s-ar fi întâmplat dacă nu ar fi fost convingător?

G: Dacă nu ar fi avut succes la sfârșit, aș fi oprit distribuția albumului. Pentru că nu e ceva ce fac pentru mine și pentru DJ-ii, ci o fac pentru toate persoanele care mă ascultă. Dacă ar fi să lansez un produs care nu ar mulțumi pe nimeni cu calitatea sa, nimeni nu-l va cumpăra. Dacă ar fi să fi fost lansat oricum, nu ar avea numele meu cu siguranță. Cred că și DJ-ii pot înțelege asta, muzica nu este ceva ce se face doar pentru a se vinde, nu? Dacă ne bazăm pe nevoia de a vinde albume, muzica va ajunge un eșec. Astăzi, din păcate, observăm acest fenomen din ce în ce mai des.

GACKT, au fost multe ”probleme monetare” în timpul acestor 15 ani?

G: Așa este. Întotdeauna m-am gândit la a face o linie de vânzări, dar nu am făcut-o niciodată. Din acest motiv, de fiecare dată când îmi spuneau să fac asta, întotdeauna evitam întrebarea. Oricum, în orice caz, am continuat să merg în felul meu, scriind melodii pe care doar eu le puteam cânta. De ce ar trebui să cânt când fanii mă pot asculta? Afacerea ar trebui să se termine în 3-4 ani, dar din moment ce rock-ul este un stil de viață, cu cât o fac mai mult, cu atât mai mult vreau să o fac. Din acest motiv, nu am nici o intenție să pun capăt acestui stil de viață în 3-4 ani, dar nu vreau nici să fiu controlat de cineva. Acesta este crezul pe care l-am creat singur până acum, în timpul acestor 15 ani ca GACKT.

[Cel care a scris aceea critică are un nivel mic de înțelegere!]

Mulțumită metodelor și capacităților tale, ai putut să-ți construiești o poziție unică.

G: Dar în ultimul timp, articole internaționale cu titluri ca ”Cum de reușește GACKT, care nici măcar nu poate vinde un CD, să aibă o asemenea viață?” încep să apară. După ce le-am văzut, am înțeles că cel care le scrie are un nivel mic de înțelegere. Viața unui muzician nu se limitează doar la a vinde CD-uri. Pentru a îmbunătăți vânzarea CD-urilor, trebuie să mergi să strângi mâini, este ceva ce se numește idolatrizare. Lansarea CD-urilor s-a prăbușit de când iTunes s-a dezvoltat, artiștii care își vindeau CD-urile și doar asta, cu siguranță că au avut fost nevoiți să treacă peste momente dificile până a ajunge la nimicire. Din momentul în care am înțeles asta, am decis să creez un nou stil muzical, să trăiesc mai bine. Aș vrea să le spun tuturor, pentru că este posibil să nu fi realizat încă, că profitul real nu este cel din concerte sau din spectacole, ci altceva.

Care crezi că este motivul care te-a condus spre un asemenea succes grozav și să ai propriul tău stil, GACKT?

G: Din moment ce fiecare are propria sa minte, trebuie să spun că nu am nici o idee precisă de cum GACKT a putut ajunge la acest succes. Dar trebuie să spun că în esență, câștig mulți bani în viața mea. Aș vrea să spun că oricum nu ar trebui să folosești cu siguranță o figură publică ca alter-ego propriu. Pentru că de fiecare dată când am avut dificultăți, nu am folosit niciodată metodele lui GACKT. De fapt, această identitate a adus un alt rezultat, însemnând înțelegerea că pot avea un profit și din alte lucruri. Acestea sunt motivele pentru care am decis să merg în stilul GACKT până acum.

[Dacă nu m-aș fi născut în rock, nu l-aș fi creat pe GACKT (ahahaha)]

GACKT, acest stil al tău a devenit destul de căutat, și fanii tăi își pierd mințile! Ieri, experiența ta discriminării rasiale din cafeneaua parisiană a fost încă menționată. Sunt comentarii din toată lumea, așadar, care este părerea ta despre asta?

G: Nu îmi pasă prea mult despre ce este greșit și ce este corect cu climatul meu din lume sau cum sunt privit. Trăiesc doar după criteriile mele, când oamenii vor privi în urmă la ultimii 50 sau 100 de ani, și vor înțelege cât de mult l-au distrat pe acest tip, cu siguranță că va fi un lucru bun. Cât despre mine, niciodată nu m-am gândit că am făcut o greșeală. Dar nu am spus că asta este 100% sigur.

Pentru a evita greșelile trebuie să: crezi, și să apreciezi diversitatea este corect. Uhm, la ce te referi?

G: Ei bine, eu unul cred că dacă nu vrei să faci greșeli, ar trebui să fii ferm convins de ceva. Nu cred că ar trebui să ne înfruntăm cu valorile diferite ale lumii. De fapt, ar fi egoist. Sincer, cred că cine este așa, ar trebui să se simtă foarte puternic. Poate că media m-a atacat pentru că sunt o persoană slabă? Dar oricum, foarte bine. Mă întreb, dacă am făcut vreo greșeală în trecut, de ce nu m-au făcut să dispar? Ahahaha. În plus, din moment ce ei nu ar putea arăta cu degetul alți muzicieni, ce ai putea tu face? Dacă aș fi fost forțat să trăiesc așa cum face toată lumea, într-un fel de închisoare, închis în spatele unui lacăt, m-aș opri din a mai fi muzician cu siguranță, asta nu este rock deloc! Asta îmi amintește de momentele din trecut, când mă întorceam la întrebarea ”Ce este rock-ul?”, și obișnuiam să spun ”Rock-ul, sunt eu!”…nu?

Desigur, cred că exprimă stilul de viață al adevăraților muzicieni foarte bine...

G: Ce ar trebui să spun este că, dacă nu m-aș fi născut în rock, nu l-aș fi creat pe GACKT. De astăzi înainte, doresc să intru în câmpul vizual a întregii lumi, așa că nu trăiesc în Japonia momentan. Din acest motiv, când privesc Japonia din afară, observ stricăciunile primite din perioada izolării. De asemenea, din cauza asta, toată lumea încearcă să părăsească aceea țară, indiferent de consecințe. M-am gândit să plec peste hotare inițial ca japonez, dar acum, m-am îndepărtat de țara mea. Oricum, nu este o situație ușoară. Dacă ar trebui să fiu în Japonia, nu aș putea câștiga bani cu siguranță. Dar am ales o cale poate prea dificilă pentru mine, dar acesta este stilul meu de viață până la urmă.

Link original

Barks: Interviu special – GACKT x DJ KOO ”Ce este în spatele său, este ceea ce îl face grozav” – 26 iunie 2015

Albumul CLUBMIX ”GACKTRACKS – ULTRA DJ ReMIX” care a colorat melodiile lui GACKT va fi scos pe piață pe 1 iulie.

Acesta este un album cu o colaborare unică între DJ-ii de top a Japoniei, care au activități în jurul lumii, și GACKT. DJ-ii cei mai cunoscuți au remixat sunetele lui GACKT, cu un grad de finisare în ”GACKTRACKS – ULTRA DJ ReMIX”, care îți lasă impresia unei noi revoluții, oferind o bijuterie care l-a surprins până și pe GACKT.

(video)

Aici, vă prezentăm un interviu special cu GACKT x DJ KOO pentru a sărbătorii lansarea albumului ”GACKTRACKS – ULTRA DJ ReMIX”.

Inițial, amândoi vă cunoșteați de dinainte de acest proiect?

G: Deloc. Ne-am văzut unul pe celălalt în cadrul programelor muzicale, dar nu am devenit apropriați doar cu asta. De aceea, KOO-san să se implice în mod neașteptat în remixare de data aceasta, este...o onoare.

Pentru KOO-san, ce impresie ai despre GACKT-san?

K: După ce am făcut acest remix, chiar vreau să aflu mai multe despre el (râde).

În ce sens?

K: Cu alte cuvinte, este grozav, uimitor. Referitor la melodiile sale, m-am îndrăgostit de ele. (râde)

G: (râde)...Sunt fericit. Dar totuși, aș vrea să aud și ce fel de impresie ai avut (râde).

Pentru GACKT-san, care a fost impresia ta despre KOO-san?

G: Sincer, pentru că nu îl cunosc personal, după înfățișarea sa, tind să cred că este o persoană liniștită, de speriat. Dar, făcând un remix de data aceasta, m-a surprins cu sunetul pe care l-a creat. Stilul pe care l-a adus m-a făcut să ascult melodia iar și iar. În ciuda faptului că nu ne-am mai întâlnit niciodată înainte de asta, chiar mă face fericit faptul că are atât de multă afecțiune pentru mine.

KOO-san, cum a fost prima dată când ai vorbit cu el?

K: Era foarte interesat să creeze un album folosind genul de muzică pe care poți dansa.

Imaginea remix-ului pe care îl voiai a ieșit la suprafață imediat?

K: M-a lăsat să ascult nenumărate melodii, și în timp ce le ascultam, majoritatea aveam ceea ce ar fi trebuit să fie acolo, și erau perfecte așa cum erau. Asta e ceea la ce m-am gândit la început. Așadar, când am început să fac remix-ul de acolo, mai întâi m-am gândit că, din moment ce vine de la mine, cineva care face mix-uri pentru a fi dansate, trebuie să aduc ceva nou, așadar de data asta am vrut să încerc să fac o melodie GACKT cu patru-pe-ring. Pentru a face asta, cea mai potrivită melodie era ”CLAYMORE”.

G: Inițial, m-am gândit ”A ales ”CLAYMORE”?”. Când am auzit versiunea remixată a acestei melodii, am fost surprins să aflu că asta era o alegere posibilă. Nu îmi puteam imagina deloc cum ar fi putut ieși, nu aveam nici o idee. Când am auzit-o, din cauză că era ceva ce era peste așteptările mele, asta ar putea suna nepoliticos pentru el, dar îmi amintesc că îmi pot spuneam ”DJ-ii sunt uimitori.”

Vorbind de patru-pe-ring, acesta este domeniul de expertiză al lui KOO-san. DJ-ii atașează în mod normal un feedback la melodii?

K: Deși cred că asta rămâne la fel indiferent de eră, din cauză că este ușor să iei pur și simplu o melodie deja existentă și să o remixezi, poți da viață unui original. Mai întâi, înainte de toate, este îngrijorător că acest ”original” are un set de chei și un tempo de 125. Deși este posibil să folosești alte setări, trebuie să te întrebi de ce au ales să folosească acest tempo și această cheie. De aceea, mai întâi trebuie să cercetezi bine.

G: Asta pare a fi ceva căruia multe persoane se dedică...

K: Motivul este că, persoana care face remix-ul primește o melodie normală, cu voce, și o folosește ca axă în lucrarea sa, dar eu de asemenea, pun persoana înaintea mea...chiar și printre melodiile pe care le-am primit recent, această melodie este, în orice caz, ceva de o calitate uimitoare.

Șarmul a devenit ceva ce vrei să explorezi, nu?

K: Așa este. Deși nu poți defini acest șarm într-o manieră concretă...

G: Sunt fericit...că el poate spune asta despre mine, și să o aud.

K: Recent, DJ-ii normali își fac remix-urile folosit ”copy-paste” de pe calculatorul lor, dar, o melodie nu va deveni cunoscută doar cu asta. Pentru asta, să folosești vocalizarea care este diferită decât cea de obicei, sau să aduci punctul culminant a melodiei puțin mai târziu, aceste ușoare diferențe artistice o fac uimitoare. Urmând asta, fie că folosesc un cor superb, sau o armonie, cred că sunt motive diferite pentru aplicarea lor, și cu privire la asta aș vrea să strâng tinerii DJ și să discut cu ei...

Cu siguranță este o lume uimitoare...

G: Pentru ca cineva să meargă atât de departe, asta este ceva rar. Motivul pentru acest lucru, cum că o asemenea discuție este de neînțeles pentru un nespecialist, și în a crea o melodie, sunt cele care sunt create din întâmplare, dar și multe care au fost create cu o atenție concentrată. În cazul meu, în special pentru vocalizări, sunt foarte minuțios când vine vorba de exprimare. Notă cu notă, sunt atent la nuanțele și intonațiile detaliate, de exemplu, pentru mine, chiar și pentru un vibrato, pot schimba în jur de 7 – 10 forme de unde diferite pentru a le utiliza. Așa cum se întâmplă, de multe ori folosesc o bază de sintetizator pentru vocea mea, cum ar fi aplicarea distorsionării, sau să folosesc o bază cu voce de înger, și după ce încerc mai multe lucruri diferite, de acolo încep cu cele pe care nu le pot cânta în mod normal și cele pe care nu le pot interpreta, voi pune varianta finală în înregistrare. De aceea, în timp ce mă gândesc la sincronizare și ritm, uneori trebuie să fac mici modificări după melodie, cu alte cuvinte, fac schimbări în timp ce țintesc către o melodie care te fac să te simți bine atunci când o asculți. Pentru mine, tot timpul m-am întrebat cât de multe persoane chiar își dau seama de această senzație și o pot auzi. Dar, făcând asta de data aceasta astfel și vorbind cu KOO-san, sunt fericit de creație, probabil că este ceva ce este ca o recompensă pentru a fi creat. Chiar și printre muzicieni, este rar ca să primim o asemenea sensibilitate, și asta este ceva pentru care sunt recunoscător.

K: Pentru GACKT, ceea ce el a menționat este un lucru natural pentru el care se aplică lui, și oferă un sunet. Sunt lucruri în spatele acestuia, lucruri pe care oamenii obișnuiți nu le au, referitor la părți ale melodiei sau cuvintele sau controlul construcției melodiei, chiar și părți care au venit puternic pot fi transmise ușor. De aceea, de data aceasta, cu ideea că te vei simți bine odată ce prinzi ritmul, fără a folosi sintetizatorul și să răsune cât mai mult, am făcut obstacolul pe principala alegere. Acel feedback a fost folosit pentru a se potrivi cu vocea. Desigur, pentru că va deveni o altă melodie vocală, nu am adăugat nici auto-tune, și am folosit aceea putere conform genului. Pentru a o termina, în loc de EDM am folosit cyber trance, pentru a se simți mai mult că este munca unui artist decât pur și simplu o altă melodie.

Cu alte cuvinte, de data aceasta ai influențat melodia lui GACKT-san.

G: Dacă este o lucrare simplă care este ”copy-paste”, cred fără nici o îndoială că semnificația melodiilor mele va fi prost interpretată. Cel puțin, melodiile mele vor fi slabe. În plus, dacă doar adaugi un tempo la ceva ce este slab, va deveni mai rău, și când te gândești să te întorci, calitatea bună a melodiei originale nu va mai fi și va dispărea rapid. Pentru mine, eu am ținut aceea frică legată de remixare, și de aceea, exact de la început, au fost momente când discutam dacă nu era mai bine să anulăm acest proiect. Dar, chiar am fost întrebat, și am fost impresionat de faptul că cineva ar putea iubi melodiile atât de mult, de exemplu, chiar și printre fani; chiar dacă sunt cei care s-au îndrăgostit de aceste melodii, m-am întrebat dacă ar putea iubi și aceste melodii. De data aceasta, chiar și pentru părțile în care am ținut la detalii, pe lângă a fi conștient de diverse lucruri, faptul că el a putut face asta fără a întrerupe ceea ce am creat eu m-a făcut fericit. Pentru mine, eu sunt mândru că sunt cel mai bun la a-mi reprezenta melodiile. Asta pot spune că nu doar referitor la portretizare, dar și la nivel de înregistrare. De asemenea, ceea ce s-a încercat nu a fost diferit doar față de original, dar poate fi considerat ca fiind ceva ce trece mai departe. Pentru mine, nu este nici o semnificație în a crea ceva ceva ce nu pot transmite mai bine live decât pe CD. Este o condiție minimă ca eu să pot cânta ca versiunea de pe CD. Sunt minuțios în a o face mai bine pornind doar de acolo. Totuși, sunt persoane care nu înțeleg nici asta măcar. Cei care înțeleg, sunt doar o minoritate. Sunt părți în care simt că chiar nu am de ales, dar sunt fericit atât timp cât există un sentiment bun când persoanele vin pentru concert, simt că este în ordine atât timp cât pot crea ceva unic.

K: Cred că se poate spune că GACKT nu glumește când vine vorba de melodiile sale, poți simți asta în versurile sale, chiar și pentru mine, am primit materiale de studiu bune de data aceasta. Cum ar fi, unde faci o pauză, sau care parte a vocii lui chiar rezonează. Acum, ucenicul meu care s-a dus din Toho (școală de muzică) la Paris, s-a întors după ce a terminat 4 ani de studiu, și l-am rugat să scrie toate armoniile. Făcând asta, pot spune că acest copil, așa cum mă așteptam, are un mare interes pentru asta.

Dar, pentru că ai făcut cercetări până în acest punct, a făcut ca afecțiunea să crească, nu?

K: Ca muzica unui DJ să fie ceva pe care poți dansa, inițial, era de bază ca patru-pe-ring să fie folosit în mod special pentru a înălța o melodie, este un sunet mecanic. De aceea, să adaugi emoții aici este un mare nu-nu. Dar, când mă gândesc la a face acest sunet mecanic punctul atractiv din melodie, sper să fac ceva mult mai bun. De data aceasta, am făcut asta fără a fi legat de regulile EDM-ului și altele.

Pentru GACKT-san, ce este interesul pentru muzica de club?

G: Inițial, era o eră care a modelat muzica clasică în muzică rock. Cu alte cuvinte, nu este un lucru muzical ci să urmezi direcția energiei, are un singur curs, unde energia este primită de pe scenă, dar asta nu este cazul pentru DJ și muzica de club din cauza locurilor unde apar și interpretează. Sentimentul energiei este cel care trece dintr-un centru și afară. Mai mult, pentru cei care ascult muzica, ei nu returnează energia din față, dar se simte în schimb că ceea ce este primit este transformat instant. Așa am simțit întotdeauna. În interiorul meu, în acel moment, după cum este aceea energie folosită, după cum este exprimată, modul în care se bucură, este în timp real. Ceea ce înseamnă, este modul în care este folosită ceea ce numim noi muzică, comparată cu muzica clasică spre rock, pentru DJ este foarte ingenios, inițial a fost muzică folk, și este similar cu muzica religioasă și ritmurile, energia începe din centru și se împrăștie. Într-un club, este o scenă, desigur că muzica probabil se aude din aceea zonă, dar direcția energiei este complet diferită de ceea de la un concert rock, este asemenea undelor din apă, ca sentimentul tuturor în sincron. Și, cred că ceea ce leagă toate acestea este remix-ul.

K: Cum a spus și el, în special, din moment ce este ascultată în grupuri mari de oameni, sunt chiar și melodii care pot fi transmise simplu cu bass-ul. Este foarte plăcut. Și producția de data aceasta a fost plăcută. Am venit chiar și cu opt modele diferite într-o lună. Au fost chiar și o versiune pe corzi și alte versiuni.

G: Cu siguranță a doua fază, vreau să o aud în forme diferite. Pentru mine, acum 15 ani am încercat să fac un remix o dată, și după aceea m-am gândit că nu o să o mai fac niciodată. Ceea ce am făcut a fost să luăm ceea ce aveam și să-l dezmembrăm, să-l aruncăm în ritmul patru-pe-ring, și am ignorat complet vocalizarea originală. Eram îngrijorat că ar putea ajunge astfel din nou, dar am fost impresionat când am ascultat melodia rezultată. În același timp, ceea ce a fost clar diferit a fost că am putut simți că DJ-ii din Japonia nu erau ca cei de dinainte și s-au ridicat la nivelul internațional. Pentru asta, am fost foarte fericit. Este cel mai bine să am astfel de persoane care să-mi preia melodiile și să le transforme într-o altă lucrare creativă.

DJ-ii din Japonia chiar s-au maturizat.

G: Chiar și tinerii artiști, ca și mine pot schimba subtil BPM-ul; în timp ce crează ceva nou, fac noi descoperiri, și în timp ce ei trec peste obstacolele care apar, când noi, din genuri diferite, ascultăm, mă întreb dacă poate fi considerat ca feedback...Inițial, era ceva ce noi trebuia neapărat să facem, nu putem face nimic fără a cerceta mai întâi. Noi spunem că această melodie este bună, sau că sună bine dar, nu știi motivul pentru care această melodie este grozavă. Din cauză că este cu siguranță un motiv pentru asta, cu siguranță trebuie să îl căutăm și să-l punem în practică. În acest sens, poți spune că sunt un inginer, dar nu sunt mulți muzicieni sau cercetători care post spune asta. Este din cauză că în primul rând, să fac lucrurile astfel este o trăsură a Japoniei. Simt că oamenii ar trebui să facă asta mai mult.

Rareori poți vorbi despre aceste lucruri.

G: Exact. De aceea, sunt foarte fericit să pot aduce vorba de asta. Am fost surprins că și KOO-san era de aceeași părere (râde). Totuși, doar dacă o persoană face asta serios, probabil că va ieși ceva rău. Nu este doar despre a asculta muzica, acum poți ușor face rost de materiale pentru a analiza ceea ce este în spatele unei melodii, sau de ce sună grozav.

K: Albumul de data aceasta nu este pur și simplu despre a schimba forma muzicii prin remixare, cred că este ceva de o anumită valoare. Cred că poate stimula o varietate de oameni, începând cu fanii, și așa cum a spus și GACKT-san, o putem considera ca fiind o direcție spre care ne îndreptăm.

Deci spui că poate fi interesant și pentru muzicieni.

G: Asta este o dilemă.

K: Să o exprimi în cuvinte este într-adevăr dificil, nu este un punct forte al meu așa că aș putea să nu o pot spune bine dar, valoarea muzicii poate fi înțeleasă doar după ce a fost aranjată, așa că dacă puteți înțelege asta, cred că poate fi și mai plăcut.

G: În lumea de astăzi, să spun pur și simplu că eu cred că muzica trebuie să se împrăștie și mai mult. A se ține cont și de faptul că oricine cu un telefon poate asculta muzică, este cu siguranță un motiv pentru care muzica este în declin. Din cauză că toată lumea nu știe de acest motiv, muzica se separă rapid de viața zilnică și oameni. Doar dacă cântăreții recunosc acest lucru, muzica va deveni din ce în ce mai irelevantă. În primul rând, creatorii nu sunt conștienți de ceea ce lipsește. Folosind echipament nou, metode noi, stiluri noi, pierd din vedere ceea ce voiau să creeze inițial. Presupun că esența este că ei nu realizează că acel ceva pe care ei cred că l-au adăugat a dispărut. Deși aceeași persoană face acel lucru, obișnuia să fie mai bun în trecut, ca și cum ceva s-a schimbat. Dacă există ceva ce lipsește de fapt, s-a schimbat. Trebuie să recunoaștem asta, să-l studiem și să-l urmărim. Pentru că, cu lumea care progresează, costul pentru a face o melodie scade de asemenea, chiar dacă tu te gândești la muzică începând cu nevoia de a deveni mai întinsă, în acest punct din timp, volumul vânzărilor doar scade an după an. Și din acest motiv, muzicienii trebuie să învețe mai mult. Pentru că nu ne putem întoarce la ceea ce a fost, dacă nu facem asta acum, va deveni doar mai dificil de acum încolo. De asemenea, dacă nu poți impresiona o persoană cu muzica...este doar absurd.

K: Melodia originală pe care am primit-o de data aceasta a fost una fără compromisuri, dar asta era de așteptat. Și pentru a oferi ceva mai bun decât asta, atât de departe gândește. Este un adevărat profesionist în munca sa. Pentru un asemenea GACKT, un sincer respect!

G: Sunt recunoscător. Incluzând și timpul meu în trupe, sunt deja mai bine de 20 de ani de când am început să creez muzică, și au fost momente când i-am putut face pe membrii sau staff-ul să înțeleagă lucrurile cu care eu sunt minuțios. Din cauză că au fost tot felul de conflicte în acești 20 de ani, sunt binecuvântat să pot fi înțeles și să pot face acest remix în acest stil.

K: De asemenea, ucenicul meu a avut o șansă să învețe, a fost o perioadă foarte bună.

G: Și astăzi, de asemenea, sunt foarte fericit, și sincer surprins că am putut discuta despre acest subiect în mod neașteptat. Nu doar că am putut vorbi în profunzime despre subiect, dar sunt fericit că am putut simți că am lucrat împreună. Mulțumesc.

Link original